Vídeo review del Laowa 24mm Probe!

"How to" de mi fotografía de la gineta sobre la gárgola

 

Durante 3 meses y tras lograr los permisos correspondientes, he estado estudiando los movimientos de este increíble animal. Este vídeo es un pequeño resumen o "how to" del proceso completo, desde los inicios con foto-trampeo hasta lograr el resultado final.

Muchas horas y muchas noches sólo para una foto de un animal completamente salvaje y muy escurridizo! La foto que tenía en mi cabeza y que tras muchos esfuerzos, se consiguió.

Venus Optics Laowa 25mm F2.8 2.5x@5x Vs Canon Mp-E65 *Parte 1

Venus Optics Laowa 25mm F2.8 2.5x@5x Vs Canon Mp-E65 *Parte 2

 

 

Profoto A1 para Macrofotografía ?!

  https://profoto.com/es/local-stories/nicolas-reusens-fotografia-macro-con-el-a1?fbclid=IwAR1eO9X8nGLqNB_pLersr-Z4aEUESLyQV6jQAPMbfm6PSqeU6vN6fc1cJjE

 

"El flash de estudio más pequeño del mercado". Así es como empieza a describir este flash Profoto en su web.
Un flash que puede usarse tanto sobre la cámara como fuera de ella, y que viene con una batería extraíble de Li-Ion que promete una larguísima duración: ni más ni menos que 4 veces la duración de un flash "normal" a pilas.
Lo primero que me llama la atención es el diseño redondeado de su antorcha, y el efecto de luz difuminada, que logra una luz muy natural.
La interfaz es otro de los aspectos que más sorprenden nada más cogerlo, clara y muy nítida, y como todos los productos de Profoto, cuenta con un menú muy intuitivo y super rápido de gestionar. Es encenderlo y comenzar a trabajar. Se acabaron los menús engorrosos y tener que hacer un "master" para poder obtener unos primeros resultados aceptables.
Por supuesto, soporta TTL y HSS, así como modo manual e incluso puede usarse como air remote maestro de otros flashes de la casa. 
Demuestra gran potencia y, tras varias pruebas y escenarios totalmente diversos, recicla de manera efectiva en 1'2 segundos a PLENA POTENCIA. Si además requiriésemos de menor potencia, el reciclado es inmediato, lo cual abre un nuevo mundo de posibilidades incluso para fotografía de naturaleza.

A nivel construcción, posee un tamaño muy correcto para lo que ofrece, y aunque comparado con sus hermanos mayores parezca de juguete, tiene una potencia sobrada para la mayoría de tareas, y en TTL es de lo más preciso e "inteligente" que haya probado, arrojando resultados sin casi tener que trastear en sus opciones. 
Cuenta con una montura magnética para enganchar accesorios a su cabeza, los "Light Shaping Tools" o herramientas de modelado o difusión de luz.
Por ejemplo, el Grid Kit es pequeño y portátil, incluye dos grids que disminuyen la dispersión de la luz a 10º o 20º. Gracias a su montura magnética, se encajan fácilmente en el Profoto A1 y se pueden combinar con otras Light Shaping Tools del Profoto A1 para permitir distintos usos.




La herramienta Dome Diffuser proporciona al flash integrado una luz mucho más tenue y suave. Si se usa de forma indirecta para reflejar la luz en una superficie, ilumina suavemente al sujeto. Si se usa de forma directa, proporciona una iluminación suave y nítida. Muy útil para el tipo de uso que le he querido dar en fotografía Macro Extremo. Sinceramente, me quedé gratamente soprendido al verlo funcionar por primera vez y observar que no solo no decaía en cuanto a velocidad de refresco sino en cuanto a caída de potencia.

La herramienta Wide Lens te permitirá ampliar la luz de la antorcha A1 para que su haz de luz sea más amplio cuando uses grandes angulares. Gracias a esta opción, el usuario puede crear una amplia luz, perfecta para cuando haya que realizar retratos en grupo.
También disponemos de geles de color y la herramienta Bounce Card para reflejar el flash en una superficie (como el techo) y así crear una imagen final más suave y menos directa.
Dispone también de una luz de modelado muy útil para hacernos una idea de sobre cómo va a incidir la luz y proporcionarnos de luz adicional cuando la necesitemos. También cuenta con un zoom motorizado integrado y con control manual.

Es un flash que rompe con todo y nos aporta una solución ligera y de luz circular (por fin un flash compacto y de haz redondo), sin cables pero con potencia, y que incluso podemos poner sobre nuestra cámara... ¡conectar y listo!

La pantalla es nítida y clara, hasta un niño se hace rápidamente con su rueda de selección.
El "Air Remote" o trigger inalámbrico es fácil e intuitivo, y posee las funciones más útiles, pero el flash ya lo trae también incorporado (receptor y control remoto AirTTL integrado).
Una de las cosas que más me han sorprendido es que la potencia NO disminuye con la batería casi descagada. El rendimiento se mantiene, y si bien termina por morir en el último disparo, el penúltimo sigue teniendo toda la energía disponible. Asombroso.

Lo pude probar tanto en una sesión con modelo como con fotografía macro, pero tuve que ingeniármelas para poder adaptarlo a mis "necesidades especiales", ya que mis protagonistas tienen en ocasiones apenas 4 milímetros, y necesito poder realizar más de 20 o 30 disparos seguidos a entre 10 o 14 fps en cámara. Esto supone una velocidad de reciclado ENORME, velocidad que este flash me aportó sin despeinarse a aproximadamente el 50% de su potencia de salida, más que suficiente para iluminar a mis curiosas protagonistas, varias arañas saltarinas y algún que otro exótico insecto.

Para obtener la máxima profundidad de campo posible, aplico una técnica llamada focus stacking o "apilado", que me permite utilizar el punto dulce del objetivo (cerrando uno o dos pasos desde su diafragma más abierto), pero a la vez lograr una nitidez imposible con un solo disparo. Esto se consigue realizando varios disparos de ráfaga y apilando posteriormente la parte a foco de cada una de ellas, obteniendo una único toma final completamente a foco.




Las dos únicas pegas que le he encontrado a este flash de Profoto son solo aplicables a la utilidad Macro, una función para la que no fue diseñado. El precio, que puede parecer elevado, si lo comparamos con flashes diseñados específicamente para macro, como el twin flash Mt-26 de Canon termina siendo hasta ventajoso (ligeramente más barato, y además mucho más polivalente, si contamos con su utilidad originaria como flash de estudio o para localizaciones exteriores). Su volumen, super compacto como flash de estudio, en su aplicación macro termina siendo una gran pega para según qué protagonistas, ya que tendremos que usarlo con un brazo para poder dirigir su haz de manera efectiva a poquísimos milímetros del frontal de nuestro objetivo (en ocasiones y a ampliaciones extremas, alrededor de 40mm).


Creo que es un flash de alto valor y calidad, sencillamente impresionanate como flash para exteriores o como complemento de otros flashes de estudio más potentes de la casa. Si además, logramos "domarlo" y obtneer una luz difusa mediante "apaños caseros" y/o los Light Shaping Tools, estamos también ante un flash para macro e incluso para macro extremo.

¡Bravo Profoto!

Bye bye 1dx! Welcome 5dsR?

Porqué un fotógrafo de naturaleza cambiaría su Canon 1dx (buque insignia de la marca), por una 5dsR?

El cambio no ha sido decidido de un dia para otro, y tiene un fundamento sólido que con gusto os resumo.
Antes de nada veamos las características de ambas cámaras...

Las especificaciones de la 1dx son realmente asombrosas y aunque ha sido sustituida ya por la 1dx Mark II, siguen siendo fabulosas.

Las necesidades de cada fotógrafo son diferentes y en mi caso, tras mucho meditarlo he decidido inclinarme por la 5dsR por diversas causas.

1\ Resolución! 
Mi 1dx tiene una resolución de 18.1 megapixels (5184x3456), que son apropiados para la mayoría de situaciones, pero cada vez y debido al tipo de fotografía que realizo, me veo haciendo mas y mas recortes, con lo que las imágenes resultantes acaban rozando el límite de lo que considero apto para imprimir.

Aunque mi estilo es diverso, el macro y la alta velocidad acaparan el 70% de mis trabajos, y en mas de una ocasión me veo recortando para obtener el encuadre perfecto.
La 5dsR tiene una resolucion de 50.2 megapixels y es actualmente la cámara réflex digital con mayor resolución del mercado.
Después de unos meses viendo como se comporta y aun conociendo los puntos débiles (que los tiene), he decidido sacrificar la velocidad de disparo y reacción de mi 1dx por la resolución y nitidez de esta otra cámara.
Pero siguiendo con el tema resolución, qué me permite esta cantidad?

Supongamos que estoy en el bosque, con mi sistema de alta velocidad montado, y que no dispongo de tiempo para afinar el encuadre...con mi 1dx seguramente perdería la foto porque el animal pasaría por donde no estaba previsto, pero con la 5dsR me hubiera permitido abrir el encuadre, captar más de la escena y luego en post recortar sin miedo a perder detalle..

Otro punto a favor de esta cámara es que posiblemente evite mi ruina al no ser ya tan necesario adquirir lentes mas allá de los 400mm.
Dispongo de un 300L con el que estoy muy contento pero que he estado a punto de cambiar en varias ocasiones por un fijo de mayor focal debido a que no llegaba donde quería...
Bien, con esta cámara mi 300mm 2.8 se convierte en un 390mm 2.8 obteniendo imágenes de 30.1megapixels, o en un 480mm 2.8 logrando tomas de 20megapixels!

Si además añado el duplicador 1.4x obtengo imágenes que solo serían posibles para la 1dx con un 500mm y duplicador (perdiendo otro paso hasta f5.6).Por no hablar del precio del 500, o de la comodidad de no tener que andar quitando el dupli al 500 en caso de que el animal se acerque demasiado.

No solo hablamos de cantidad sino de calidad.
Los diseños de réflex digital convencionales emplean un filtro de paso bajo delante del sensor de la cámara para evitar la distorsión digital, como el moiré y los falsos colores. Dichos filtros suavizan la imagen levemente, pero no en la 5DsR, ya que el efecto de paso bajo se cancela para conseguir una mayor nitidez.
Os imaginais uno de mis macros a 50megapixels? Y un colibrí sin recortar?
En la mayoría de los casos tendré un encuadre fijo y lo llenaré con el motivo...pero cuando no sea el caso, podré recortar sin miedo.

2\Silencio! 
Una de las mejores sensaciones que tuve al usar la 7dII por primera vez fue la de percibir su silencioso disparo.Pensé que me encontraba en modo de disparo silencioso...pero NO.
Mi 1dx es una metralleta capaz de disparar a 10 fps en Raw o incluso mas en Jpeg, pero el ruido que producen sus disparos es realmente aterrador.La mayoria de animales huyen despavoridos en cuanto me oyen.La mejora con la 7dII es abrumadora.
Con la 5dsR tambien podré disparar de manera ultra silenciosa y de cada a mis montajes de alta velocidad lo agradeceré, seguramente reduciendo el tiempo de retorno de los animales a los que "acose".

3\Sistema de enfoque
Posiblemente estén a la par, y aunque no sean de misma gama, mi 1dx es de la generación pasada, asi que creo que puedo decir que deben andar cerca en cuanto a eficacia en el rendimiento de enfoque (la 5dsR comparte sistema de enfoque de la 7dII).

Pegas! 

Velocidad de disparo en ráfaga: sólo 5fps! Sí...pero encantado de sacrificar 5fps a cambio de esa nitidez y resoluciones bestiales.
Si de verdad necesito mas ráfaga solo tengo que coger la 7dII. Creo que cuando tenga pulida la configuración de los modos de enfoque usaré más y más la 5dsR a costa de la 7d.
También está el tema del peso de las imágenes, peso que acaba llenando el buffer de la memoria tras no tantos disparos (aparentemente después de 14), así que habrá que disparar menos a lo loco y tener en cuenta este punto al apretar el disparador.

Mayor dificultad para obtener imágenes nítidas: La mayor densidad de píxels que proporciona la 5dsR propicia que los defectos también se vean con mayor claridad. Será doblemente importante seleccionar adecuadamente todos los parámetros y tener una técnica pulida a la hora de disparar.
Aún teniendo todo de cara, parece ser que deberemos exponer jugando con dos pasos de velocidad extra en tomas con movimiento para no terminar con fotos poco nítidas o trepidadas. Este punto lo confirmaré en cuanto la tenga en mi poder y haya podido probarla más a fondo.

Robustez: la 1dx es un TANQUE, y ha demostrado ser el mejor cuerpo de Canon hasta la fecha.
Necesito tanta robustez?
Si bien me encantaria que la 5dsR fuera así, creo que puedo conformarme con su sellado y su cuerpo de magnesio protegido.Cuido mucho mi equipo y siempre va bien protegido.
En ocasiones, especialmente macreando, el excesivo peso de la 1dx ha acabado pasando factura a mi mano y muñeca tras una intensa jornada, la 5dsR es mucho más ligera.

Rendimiento a isos altos: Hasta ahora no usaba mi 1dx mas allá de iso 3200, y creo que algunas tomas con esta sensibilidad son usables, pero al límite.
Con la nueva 5dsR "sólo" se puede subir hasta iso 6400 en el menú (12800 extendido), pero todo apunta a que tolera igual de bien el nivel de ruido a Iso 3200 que la 1dx. Para mí suficiente.

Todo esto es lo que me ha llevado a vender mi 1dx y optar por la 5dsR.
Espero poder iluminaros con futuras impresiones, sólo el tiempo dirá si acerté con mi decisión..

Un abrazo

Nicolas Reusens

AKIHABARA, la ciudad de la electrónica

 

Una de las ventajas que tiene viajar lejos es el jet lag. Muchos lo veran como una molestia y un fastidio, pero incluso a eso se le puede sacar provecho si uno se organiza bien.

Así que madrugué sin esfuerzo y salí del ryokan con muchas monedas de cien yenes para gastar en video juegos y la visa escondida en el fondo de mi cartera para caso de necesidad en Yodobashi, la tienda de electrónica más grande del mundo. Difícil no pecar.

Akihabara no desfrauda. antes de que el metro efectúe su parada, uno ya puede ver desde el vagón los edificios recargados de carteles, rojos, publicidad, brillante, carteles enormes que le hacen a uno pensar que en lugar de entrar a un barrio, uno entra en una dimensión paralela.No cabe duda, es el epicentro de la cultura OTAKU en Japón (sinónimo de persona con aficiones obsesivas y se aplica a cualquier tema o campo, aunque sobre todo al anime y al manga).

Segun asomas a la calle, recibes estímulos de lo más variado; altavoces que saludan en tono chillón y canturrean ofertas, chicas disfrazadas de sirvientas repartiendo flyers y sonriendo como muñecas, adolescentes locales caminando apresurados hacia su sala de videojuegos predilecta, hombres de negocios con su album de cromos de Dragon Ball bajo el brazo, por no hablar del inconfundible aroma a pollo al curry que lo invade todo...

No sé ni cómo los pasos me llevaron al edificio Sega, el primero con el que te topas.
Allí hay plantas en las que se puede fumar, los clientes habituales tienen una tarjeta a la que llaman Passport, que recargan de dinero y con ella se mueven velozmente entre sus máquinas favoritas.
Uno se siente allí fuera de lugar. Todos parecen ser expertos en algun juego, se pasan horas frente a pantallas complejas, con el cigarro y/o la bebida energética sacada de las expendedoras que hay en cada planta.

El ruido es ensordecedor. Pero tiene algo extraño. Detrás de todo el sonido electrónico, los gritos de luchadores, los zumbidos y las explosiones, prevalece una especie de silencio de fondo.
Tuve la sensación de que si alguien desenchufara de repente todas las máquinas del edificio, los centenares de personas que estaban en él, permanecerían silenciosas y sumisas.

Pasear por ese barrio es divertido y da mucha información del caracter japonés más materialista. No busquéis templos en este barrio. Dificilmente encontraréis uno.
Pero veremos edificios enteros dedicados a alquilar salas privadas de karaoke, verdadera pasión de los japoneses y última opción de viajeros que se quedan sin hotel. Allí uno puede pasar la noche, aunque con la desventaja de que no tienen duchas.

Se mezclan las tiendas de anime con los pequeños sushi restaurants a precios más que razonables, y el té macha a discreción.
Es curioso el concepto Kawaii, que se refiere a algo mono, dulce, redondeado, infantil. Hay cantantes kawaii, accesorios kawaii, tiendas kawaii, incluso bares y restaurantes con sus menús muy kawaii. Por esa razón muchos llaman a Japón The Cute Country.
 

Paralelo a la calle principal Chuo Dori abundan tiendas de electrónica mas sencilla, cables y componentes asoman por cajas y contenedores de lo mas retro, y un submundo de trastiendas de segundamano se hace fuerte en la zona menos transitada de esta pequeña ciudad de la electrónica.

Hokkaido, el jardín de los dioses (Japón 2016)

El día anterior no salió como yo esperaba.

Salí corriendo del aeropuerto de Kushiro, cogí mi coche de alquiler y conduje hasta el Akan Crane Center donde ya había terminado el espectáculo de ver a las grullas danzando e interactuando con los formidables pigargos.Aún así aproveché un par de horas fotografiándolas mientras se acicalaban preparándose para emprender el vuelo hacia su lugar de descanso, un río cercano donde por las mañanas cientos de fotógrafos se amontonan para obtener una toma repleta de brumas y colores de amanecer.

Así que, ya luego sin prisa, conduje tres horas más por carreteras crujientes y resbaladizas de hielo hasta llegar a mi hotel en Rausu, un pequeño pueblo de 6mil habitantes para una superfície de 397 kilómetros cuadrados y situado al noreste de la península Shiretoko en Hokkaido.

Allí enseguida recobré el optimismo. Es un lugar acogedor, sin lujos, pero armonioso y lleno de detalles. Mención aparte merece la cena. Absolutamente deliciosa.

Pero no acababa ahí mi mala suerte. Los organizadores del tour del rompehielos me dijeron que por falta de nieve, el trayecto en barco rompehielos por aguas rusas tenía que ser cancelado.
Si no hay hielo, las águilas no tienen allí donde posarse, así que, simplemente no van y yo me quedaba sin mi oportunidad de ser testigo de algo tan increíble. Maldije mi mala suerte, pero enseguida empecé a darle vueltas a la cabeza para sacarle el máximo partido a esta escapada tan especial.

Ahí es cuando aparece Susan Myers, una guía experta en aves que lideraba un grupo de los que yo denomino cariñosamente "pajareros". La conocí allí y charlamos. Sin saberlo, ella dio sentido a la jornada siguiente. Ya no era un fotógrafo caminando sin rumbo. Ella me nombró lugares y caminos que memoricé como una oración. Desde aquí quiero agradecerle su generosidad.

Después de una noche tranquila, me levanté al alba, y según asomé por la puerta del hotel, entre la nieve, un zorro me obserbaba curioso. "Este lugar es el paraíso. Tengo que volver".

Tomé la carretera indicada, ya casi acostumbrado del todo a la conducción por la derecha, y ahí perfeccioné el multitasking. Mi viaje consistió en 5 minutos de conducción resbaladiza, parada repentina y fotografía de un águila en un poste. En el siguiente poste...Dos águilas más! Y al siguiente, otra! Más allá un enorme ciervo indiferente a mi presencia, a unos kilómetros otro zorro que me observaba con idéntica mirada al de la madrugada. Sería el mismo? Imposible.

El paisaje es duro, pero sereno. Es quizás la mezcla del Japón más puro y la nieve que convierte cualquier paisaje en una postal de acuarela, pero uno se siente allí, rodeado de silencio y naturaleza, como en un sueño a cámara lenta.
Es dificil expresar cómo el frío y la serenidad te envuelven y cómo te vas sintiendo parte de esa paz.

No recuerdo cuánto duró el trayecto, pero sí agradezco haber sido casi el único usuario de la carretera. No sé cuántos accidentes habría provocado mi conducción irregular, con paradas casi constantes! 


Al final del camino uno se encuentra con Bahía de Notsuke. La pequeña península por la que transito se encuentra congelada por un lado y rodeada de agua por otro. Belleza pura, sin más. Allí es donde los pigargos gigantes o pigargos de stellar descansan y pasan sus heladas jornadas, cazando y dominando las alturas cuando no se encuentran en mar abierto o cuando no hay hielo para ellos poder posarse.
Este año no fuí el único en no poder hacer la escapada por mar. Debido al cambio climático incluso en febrero que es el periodo álgido para esto, varios compañeros no pudieron embarcar por falta de hielo en el mar.

El pigargo de stellar es aquí el dueño y señor de toda la planicie que uno alcanza a ver, y es una de las mayores rapaces del mundo por su tamaño y peso. Aquí convive con los pigargos europeos, ave de mayor envergadura pero menor tamaño en conjunto.Todo en aparente armonía, o eso pensaba yo..

Me crucé con algun que otro fotógrafo profesional. Cargados con el pesado equipo y vestidos como ninjas para protegernos del frío, sólo nos saludamos con una inclinación de cabeza. La ocasión no daba para más.

Me aposté en un buen rincón desde donde fotografiar a estos gigantes del aire y en eso andaba, cuando vi un pigargo de stellar que avanzaba batiendo alas directo hacia mí. Enfoqué y me dediqué a dispararle hasta que, una vez rebasada mi posición, algo se le acercó por detrás, no supe qué era, pero seguí disparando esperando acontecimientos, y de repente, ese "algo" que resultó ser un pigargo europeo, se avalanzó contra el primero y comenzaron a pelear en pleno vuelo, dando giros imposibles, adelantando las garras y manteniendo el vuelo más accidentado que haya visto hasta hoy. Yo sólo seguí disparando y tratando de mantenerlos a foco y en encuadre.

No fue hasta que terminó la batalla y mis ráfagas, que pude ver lo que realmente había sucedido.

Creo que es mejor que directamente lo veáis.

Sólo añadiré que quien se llevó la presa fue el ladrón...la vida salvaje no siempre es justa  :\
Esta es mi primera entrada sobre la escapada a Japón de Enero, y comienza precisamente donde termina el viaje. ;)